A Família Strauss

Os compositores clássicos são mais conhecidos por seus nomes, como Mozart, Beethoven, Grieg, entre outros. Existiam famílias de compositores também, como a família Strauss.

Mas quem fazia parte da família Strauss? 

Ela era composta por Johann Strauss I, Johann Strauss II, Eduard Strauss, Joseph Strauss e Johann Strauss III. Quanta gente! O que mais se destaca é Johann Strauss II, com suas valsas (Danúbio Azul e Valsa do Imperador), e também possui a alcunha de "rei da valsa." O pai dele, Johann Strauss, tem como o "sucesso" Marcha Radetzky, em homenagem ao líder militar Josef Wendel Radetzky von Radetz. Os irmão de Strauss II são menos conhecidos, mas também seguiram o rumo promissor da família.

Como Strauss é um sobrenome muito comum, também há Claude Lévi-Strauss, etnólogo que visitou as tribos indígenas no Brasil, Levi Strauss, inventor da calça jeans, e outro compositor, Richard Strauss, que se tornou conhecido pela música "Assim Falou Zarathustra" (livro mais conhecido de Friedrich Nietzsche), e que se popularizou ao se tornar música tema do filme "2001: Uma Odisseia no Espaço."

Os Strauss que existem nos deixaram fortes legados de atualmente, seja na música ou não.

Os Strauss estão dominando o mundo... (trocadilho ruim)

fonte: Coleção Folha de São Paulo Músicas e Compositores Clássicos

Retrato de Johann Strauss II

fonte: wikipedia.org

Família das teclas- ela existe?

Cada família de instrumentos musicais abrange aqueles instrumentos que possuam alguma semelhança ou familiaridade, pois senão iria ser uma confusão só. As famílias musicais são: cordas, percussão, sopro (madeira e metal). Em especial irei citar e dar informações sobre instrumentos como o cravo e o piano. Mas em que família eles se encaixam?

Há muitas controvérsias, pois alguns as classificam em um grupo específico e outros apenas em "outros instrumentos". O cravo e o piano, por sua vez, podem se encaixar tanto numa possível família de teclas (teclados) ou de cordas, pois os sons se originam a partir do toque na tecla que se estende por cordas até fazer a melodia. Já teclados eletrônicos se encaixam na família própria de eletrônicos, com o órgão eletrônico, entre outros.

Há quem diga que piano é da percussão, pois há um "toque" para se conseguir o som, mas acredito que esteja errada essa teoria. 

O piano muitas vezes não possui família, já que é considerado um instrumento solista (solo), então não há muita ligação com outros instrumentos (de orquestra).

De qualquer forma, sendo de família ou não, o piano e todos os outros instrumentos são muito importantes para a construção da música e das atuais culturas e degustações!

fonte: smartkids.com.br

Um piano de cauda pronto para ser usado

fonte: www.aliciachaffey.com

Qual é a Diferença entre Viola de Arco e Violino?

Em uma orquestra existem vários instrumentos, dos quais se destaca a família das cordas (violino, violoncelo, contrabaixo, viola de arco). Peraí. O que é essa Viola de Arco?

Bem, a Viola de Arco é um instrumento musical com muitas semelhanças com o violino, como por exemplo no tamanho, desenho e afinação. Porém a Viola não é igual ao famoso violino. Mas então qual é essa diferença?

A diferença é que a Viola de Arco é como se fosse o segundo instrumento mais grave da família das cordas tradicional, logo após o violoncelo e do contrabaixo. O violino é o mais agudo, e mais leve do que a Viola de Arco. O som da Viola é mais doce e encorpado do que o violino. Mas ambos são ótimos para se degustar música!

fonte: violadarco.blogspot.com.br

Viola de Arco à esquerda e violino à direita

fonte: violadarco.blogspot.com.br

E se Mozart, Chopin e companhia fossem brasileiros?

Assim, não que apenas europeus compõem músicas clássicas, pois há americanos também, como os estadunidenses Leonard Bernstein e George Gershwin, além do mexicano José Pablo Moncayo, do argentino Alberto Ginastera e dos brasileiros Heitor Villa-Lobos e Antônio Carlos Gomes. Mas, e se outros compositores europeus também tivessem nascido na América, mais especificamente no Brasil? Que nomes teriam? Aqui vai uma lista de possíveis nomes para esses ilustres compositores "à brasileira":

Wolfgang Amadeus Mozart- Sr. Amadeu Mozarildo Flores

Johann Sebastian Bach- João Sebastião do Baixo

Edvard Grieg- Eduardo Grego

Fréderic Chopin- Frederico do Chopp

César Franck- Cesar Franco

Richard Wagner- Ricardo Wagner

Nikolay Rimsky-Korsakov- Nicolau do Husky Korsakov 

Felix Mendelssohn- Felix Mendonça

Johannes Brahms- João da "Brahma"

Então? Gostaram? Acho que eles poderiam naturalizar suas almas aqui no Brasil...

Pedimos Desculpas se as piadas foram ruins demais ou se tiraram seu tempo. Qualquer semelhança nos nomes são mera coincidência.

Assinado,

Sherlock Holmes

Vida dos Compositores Clássicos

Bem, podemos perceber que atualmente a qualidade de vida é bem melhor de que na antiguidade, por conta dos avanços da medicina, e quem vivia na época tinha em média 30 anos de passagem na Terra (haviam algumas exceções de maior longevidade), e esse período coincidiu com a vivência da maioria dos compositores clássicos, que muitas vezes não viviam muito mas deixavam um legado muito grande.
Vamos conferir alguns exemplos:

Alexandre César Léopold Bizet ( ou apenas Georges Bizet), compositor francês, conhecido pela obra "Carmen"- 1838-1875 (37 anos)
Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart (ou apenas Wolfgang Amadeus Mozart), compositor austríaco, conhecido por ser um compositor prodígio e conhecido pela obra "Uma Pequena Serenata Noturna"- 1756-1791 (35 anos)
Fryderyk Franciszek Chopin (ou apenas Fréderic Chopin), compositor polonês-francês, conhecido pela obra "Nocturne" para Piano (em minha opinião)- 1810-1849 (39 anos)
Franz Peter Schubert (ou apenas Franz Schubert), compositor austríaco, conhecido pela obra "Ave Maria"- 1797-1828 (31 anos)

Isso mostra o quão jovens as pessoas morriam, mas esses compositores, em especial Mozart, deixaram um legado muito maior que suas idades. Em compensação, alguns compositores realizaram o contrário, ou seja, viveram muito, em épocas até mais atrasadas, e ainda sim deixaram grandes marcas, como os nomes a seguir:

Antonio Lucio Vivaldi (ou apenas Antonio Vivaldi), compositor italiano conhecido pelo conjunto de obras "As Quatro Estações"- 1678-1741 (63 anos)
Johann Sebastian Bach- compositor alemão conhecido pela obra "Toccata in Fuga" para órgão- 1685-1750 (65 anos)

Por fim, a mais perceptível diferença de idades é entre:

Franz Schubert- 1797-1828- (31 anos)
Igor Fiodorovitch Stravinsky (ou apenas Igor Stravinsky)- compositor russo conhecido pelas obras "A Sagração da Primavera" e "O Pássaro de Fogo"- 1882-1971- (88 anos)
A diferença entre os dois na idade é de "apenas" 57 anos!! É quase como se fosse um adulto que viveria entre a morte de um e de outro!
Mesmo assim, o legado de todos os citados acima e mais um monte de outros compositores clássicos continua sendo grande e bem aproveitado.

fontes: educacao.uol.com.br
Coleção da Folha de São Paulo de Compositores Clássicos
google.com.br
noticias.universia.com.br

Retratos e fotos de alguns dos maiores compositores clássicos

fonte: wikipedia.org

Vida de Beethoven

Quando se fala de música clássica, logo vem à cabeça de muitas de muitas pessoas dois renomados compositores: Ludwig van Beethoven e Wolfgang Amadeus Mozart. Mas, afinal, como era a vida de Beethoven, quase como uma "celebridade" do período romântico de música clássica?

É fato que na época que esses compositores viveram não havia uma grande qualidade de vida, assim como a expectativa de vida também não era das melhores. Às vezes problemas pequenos para os dias atuais, como uma simples cárie, poderia matar a pessoa se não for bem tratada. Porém, mesmo assim, esses indivíduos ainda se dedicavam e conseguiam produzir complexas obras que até hoje fascinam as pessoas.

Beethoven era um desses compositores, e como qualquer um na época, enfrentava uma má saúde. Prova disso é que ao chegar no final de sua vida ele foi perdendo a audição, coisa fundamental para a música, ainda mais para um compositor, pois ele deve acompanhar os sons que produz, para não haver erros. Mas ele simplesmente ignorou isso e continuou sendo um gênio. Ele viveu bastante para a época, pois morreu com 55 anos, enquanto a maioria morria entre 30 e 40 anos. Quando tinha 30 anos começou a perder a audição, e isso foi se agravando, até quando ele compôs a Nona Sinfonia, hoje tão conhecida, talvez a mais renomada música clássica de atualmente, eles compôs já totalmente surdo. É quase como uma lição de vida, de que nada é impossível e que com o talento, esforço e vontade tudo fica possível. Se ele tivesse simplesmente parado...

fonte: www.lvbeethoven.com

Ludwig van Beethoven compondo

fonte: wikipedia.org

Qual a diferença entre as Orquestras Filarmônicas, Sinfônicas e de Câmara?

Para muitos a música clássica está perdendo valor, porém ela ainda existe e com todo o seu repertório e amantes do estilo antigo de produzir ritmos e sons. Mas quem faz esses sons?

Além dos instrumentos solo (piano, como em Moonlight Sonata, de Ludwig van Beethoven, órgão, como em Toccata in Fuga, de Johann Sebastian Bach, e vários outros), existem as orquestras, ou seja, um conjunto de instrumentos para repetir os ritmos de tal música. 

Dentro do grupo das orquestras temos três subdivisões:

- Orquestras Sinfônicas (exemplo- Orquestra Sinfônica de Chapecó)

- Orquestras Filarmônicas (exemplo- Royal Philarmonic Orchestra- Orquestra Filarmônica Real, em português, do Reino Unido)

- Orquestras de Câmara (exemplo- Orquestra de Câmara Eslovaca)

A diferença mas perceptível é de que nas Orquestras de Câmara, além de terem menos componentes, se apresentam em locais menores, e normalmente com apenas uma família de instrumentos musicais (sopro, cordas, percussão, teclas), diferentemente das Sinfônicas e Filarmônicas, que possuem mais participantes, se apresentam em locais maiores e possuem várias famílias musicais para produzir os ritmos.

Agora vem a pergunta que não quer calar: afinal, qual é a diferença entre as Orquestras Sinfônicas e Filarmônicas?

Atualmente, nenhuma, pois ambas possuem vários componentes, famílias musicais e se apresentam em locais maiores. Mas, segundo Eduardo Ostergren, diretor artístico da Orquestra Sinfônica da Unicamp, a diferença entre as duas orquestras está no passado, pois se acreditava que as Orquestras Sinfônicas eram compostas por músicos profissionais, renomados e que tocavam mais pela profissão. Já as Orquestras Filarmônicas eram compostas por músicos amadores que se reuniam apenas pela paixão musical.

Seja de Orquestra Filarmônica, Sinfônica ou de Câmara, a música clássica e tantos outros ritmos e sons que a humanidade produziu ao longo do tempo são muito importantes para a cultura universal e de cada povo também, e que podem ser apreciadas por qualquer um. Música é vida!

fonte: mundoestranho.abril.com.br

Orquestra Sinfônica Heliópolis

fonte: institutobaccarelli,blogspot.com.br